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6 de junio de 2023

JARDINERO PAISAJISTA (BLUES DEL PAISAJISTA)

 

*JARDINERO PAISAJISTA*

(A Gustavo)

 

El cultivador del cielo
rogó con una plegaria,
a la nube milenaria
que le derrame su velo.
Reverdecer fue el anhelo
mayor que ansiaba la vista
de la rosa que conquista
al rocío en el rosal,
y aunque es un ser terrenal,
Dios lo ascendió a “paisajista”.
 
Empezó cortando el pasto
pues su padre, con cariño,
le daba ejemplos al niño
al transpirar por el gasto.
Los bulbos en el canasto
ya listos para un transplante,
la tierra muestra el semblante
de riqueza que conserva,
y una paloma lo observa
desde una copa gigante.
 
La palita entra en acción
y a los yuyos hace guerra,
también remueve la tierra
mientras silba una canción.
Es que pone el corazón
en todo aquello que hace,
de alguna semilla nace
el milagro de una yema,
como también su poema
en el aire tibio trace.
 
La aspersión ha comenzado
y hay de agua buena dote,
va asomando el primer brote
desde el portento sagrado.
¡Vida! Ese bien preciado
que viene pidiendo pista,
y se alegra el Gran Artista
porque en pleno mes de enero,
hay un noble jardinero
con blasón de paisajista.
 
Ya se va viendo el pimpollo
y hasta el gramillón festeja,
del cantero y de la reja
baila un helecho criollo.
Un cáctus le presta apoyo
y también dice “presente”,
y un traslúcido surgente
baila y salta entre la piedra,
mientras asciende una hiedra
por la columna del frente.

La tijera de podar
croa junto con la rana...
¡Qué magnífica mañana!
El jardín ya es un altar.
Los jazmines dan su ajuar
a un colibrí trompetista,
y hay un caburé que chista
desde la sombra del pino,
¡qué paisaje más divino
que creó el gran paisajista!
 
*© Rubén Sada. 6/06/2023.*




25 de mayo de 2023

EL RENACER DE LA PAZ (NO EXISTE TORMENTA ETERNA)

 

EL RENACER DE LA PAZ
(NO EXISTE TORMENTA ETERNA)


El carmen volvió a la paz
y allí nuestro banco aguarda,
tu silueta se me tarda
aunque el sol me da su haz.
Una paloma locuaz
me arrulla con su voz tierna,
la floresta se prosterna
ante el arco y su atavío...
¡Ven, perdóname, amor mío!
No existe tormenta eterna.
☮️
El sendero del jardín
llena de color mi alma,
el viento se puso en calma
y el aire huele a jazmín.
La lluvia barrió el hollín
y el sol es una linterna,
en el pórtico gobierna
el tacto del sentimiento,
no hay brisa, siquiera viento:
No existe tormenta eterna.
☮️
Corolas matiz zafiro
te entregan la bienvenida,
y ante la reja vencida
por tu presencia suspiro.
Cada pétalo que admiro
es la piel de tu entrepierna,
y en la espera sempiterna
estupefacto me quedo,
¡entra a mi jardín sin miedo!
No existe tormenta eterna.
☮️
Preludios del paraíso
ya vives desde la entrada,
y una alcoba enamorada
te invita sin más permiso.
Tu cutis se hace rojizo
y un diván nos encuaderna
la pierna tuya y mi pierna
frente al hogar de la tarde,
el fuego ya está que arde,
no existe tormenta eterna.
☮️
El temporal se evapora
y al cielo celeste ruego,
vengan tiempos de sosiego
y en vez de noche, la aurora.
Y ya que el cielo no llora
más lágrimas de cisterna,
ya que ahora hay paz interna
en esta tarde arrebol,
festejemos este sol:
¡No existe tormenta eterna!
☮️ ☮️ ☮️
© Rubén Sada. 25/05/2023.

Inspirada en un bellísimo cuadro del pintor RUSSEL COBANE titulado: “SENDERO DEL JARDÍN”.
El pie forzado v.10 "no existe tormenta eterna" pertenece a Rubén Sada.

BREVE BIOGRAFÍA DE RUSSEL COBANE: Nacido en Michigan en 1946, el artista Russell Cobane ha dedicado toda su vida a la perfección de su asombroso talento. Comenzó en su juventud como paisajista y pasaba muchas horas acampando y pescando. Cuando tenía 30 años, trabajó como un destacado ilustrador comercial con un representante de Madison Avenue y apareció durante muchos años tanto en el creativo Black Book como en Showcase, el "quién es quién" de destacados artistas comerciales. Su amor por las plantas y la naturaleza llamó a su alma y en 1984 comenzó a realizar su sueño de pintar temas de la naturaleza.-
La biografía y sitio de donde se tomó el cuadro están aquí:

𝐀𝐍Á𝐋𝐈𝐒𝐈𝐒 𝐃𝐄 𝐋𝐀 𝐂𝐀𝐍𝐂𝐈Ó𝐍 “𝐍𝐎 𝐄𝐗𝐈𝐒𝐓𝐄 𝐓𝐎𝐑𝐌𝐄𝐍𝐓𝐀 𝐄𝐓𝐄𝐑𝐍𝐀”.
La canción "NO EXISTE TORMENTA ETERNA" de Rubén Sada, cumple dos años y fue un poema titulado originalmente como “El renacer de la paz”, escrito el 25/5/2023. Se trata de un poema lírico escrito en el formato de décima espinela perfecta cuya idea principal fue la reconciliación y el perdón, luego una celebración de la calma tras la adversidad, en un suntuoso lugar que ofreció el clima apropiado a tal efecto. El uso del símbolo de la paz ☮ al final de cada estrofa refuerza el mensaje de armonía y reconciliación.
CONTEXTO: El punto de partida por el cual escribí esta obra, fue un hermoso cuadro del pintor RUSSEL COBANE titulado: “SENDERO DEL JARDÍN”. (Foto superior) Y así fue el principio de esta historia que, aunque es ficticia y pura inspiración, podría ser la de cualquier pareja que luego de una pelea, logra un punto de encuentro para el entendimiento y la comprensión en ambos, siempre y cuando siga ardiendo un rescoldo de amor entre ellos. Cuando vi por primera vez el hermoso cuadro, "musa" del poema, quedé impactado por su belleza y tal es que lo propuse como “sugerencia” para desarrollar la creatividad poética en el sitio EL BAÚL DEL BÚHO, donde fui administrador. Y por supuesto, también me puse a imaginar la historia de a qué lugar conduciría este sendero del jardín. ¿Qué sucedería en la escena? Veamos:
ESTRUCTURA: La obra está compuesta por cinco estrofas de diez versos cada una, con una métrica regular de octosílabos (ocho sílabas métricas por cada verso) y un esquema de rima consonante que sigue el patrón “abbaaccddc”. Este esquema es característico de la décima espinela, una forma poética tradicional en la literatura castellana, que uso habitualmente para dar musicalidad y cohesión a las historias. Cada estrofa concluye con la sentencia “No existe tormenta eterna”, que actúa como un poderoso mantra o leitmotiv, reforzando el mensaje central: la transitoriedad de las peleas (simbolizadas por la tormenta). La narrativa progresiva transita desde la calma restaurada hasta la celebración de un futuro esperanzador.
TEMAS PRINCIPALES: —SUPERACIÓN DE LA ADVERSIDAD: El título y el pie forzado (“No existe tormenta eterna”) son una potente esticomitia que subraya que las peleas, por intensas que fuesen, son temporales. La “tormenta” puede simbolizar conflictos personales, emocionales (internos o externos), matrimoniales e incluso sociales, mientras que el jardín descripto representa la resolución del conflicto y la armonía recuperada.
—AMOR Y RECONCILIACIÓN: La voz lírica implora el perdón (“¡Ven, perdóname, amor mío!”) y anhela la presencia de la amada, sugiriendo que la paz no es solo interna, sino también relacional.
—NATURALEZA COMO REFUGIO: La descripción del paisaje (jardín, paloma, jazmín, sol) actúa como un reflejo del estado emocional del hablante, donde la naturaleza se convierte en un espacio de sanación y belleza, esperanza y renacimiento. La mención de la “aurora” frente a la “noche” y el “festejo del sol” después de la "tormenta", refuerzan la idea de un nuevo comienzo de "luz", tras la "oscuridad".
—RECURSOS LITERARIOS: Utilizo una rica variedad de recursos estilísticos que enriquecieron el texto y reforzaron su mensaje:
—Metáforas:
“El sol es una linterna” (estrofa 2): Compara el sol con una fuente de luz que ilumina “el sendero” del jardín, tras la oscuridad de la tormenta.
“Cada pétalo que admiro es la piel de tu entrepierna” (estrofa 3): Una metáfora sensual que une la belleza natural con el deseo físico, elevando la conexión entre el amor y la naturaleza.
“El temporal se evapora” (estrofa 5): Representa la disipación de los problemas, transformados en simple vapor que se desvanece.
—Personificación:
“La floresta se prosterna” (estrofa 1): La naturaleza adopta un gesto humano de reverencia, enfatizando su conexión con el renacer de la paz.
“El viento se puso en calma” (estrofa 2): El viento, un elemento dinámico que era furioso, ahora se aquieta, reflejando el cambio emocional del hablante.
—Imágenes sensoriales:
Visuales: “Corolas matiz zafiro” (estrofa 3),
“el cielo celeste” (estrofa 5).
—Imágenes olfativas: “El aire huele a jazmín” (estrofa 2).
—Imágenes táctiles: “El tacto del sentimiento” (estrofa 2), “la pierna tuya y mi pierna” (estrofa 4).
Todas estas crean una experiencia inmersiva que conecta al lector con el entorno descrito.
—Anáfora: La repetición del pie: “No existe tormenta eterna” al final de cada estrofa refuerza el mensaje central.
—Símil: “El fuego ya está que arde” (estrofa 4) sugiere la intensidad del amor y la pasión, comparándolos con un fuego vivo.
—Aliteración: Ejemplo en “La lluvia barrió el hollín” (estrofa 2), donde la repetición de la “ll” aporta musicalidad.
—Antítesis: “En vez de noche, la aurora” (estrofa 5) contrapone la oscuridad con la luz, reforzando el tema del renacimiento.
—Simbolismos: Tormenta: Representa conflictos, ya sean internos (culpa, tristeza) o externos (problemas amorosos, sociales). Su carácter transitorio implica que toda dificultad tiene fin.
Sol y aurora: Símbolos de esperanza, claridad y nuevos comienzos.
Jardín: Un espacio idílico que simboliza el alma del narrador, un lugar de paz y belleza donde se restaura la armonía.
Paloma: Tradicionalmente asociada con la paz y el Espíritu Santo, refuerza el tema de la reconciliación.
Jazmín: Evoca pureza, amor y fragancia, conectando con la sensualidad y la calma.
Arco: En “ante el arco y su atavío” (estrofa 1), el arco del cuadro de RUSSEL COBANE simboliza la alianza entre el cielo y la tierra, la promesa de tiempos mejores tras la tempestad, haciendo una analogía con el arcoíris después de la lluvia.
—Tono y atmósfera:
El tono es esperanzador, lírico y romántico, con un matiz de introspección en la primera estrofa que evoluciona hacia la exaltación extrema en el final. La atmósfera inicial es de calma contemplativa, que se transforma en una celebración vibrante de la vida, el amor y la naturaleza. La sensualidad en estrofas como la tercera y cuarta (“la piel de tu entrepierna”, “tu cutis se hace rojizo”) añade una capa de pasión que armoniza con la serenidad del paisaje.
— 𝐀𝐍Á𝐋𝐈𝐒𝐈𝐒 𝐄𝐒𝐓𝐑𝐎𝐅𝐀 𝐏𝐎𝐑 𝐄𝐒𝐓𝐑𝐎𝐅𝐀: —
[1]
El carmen volvió a la paz
y allí nuestro banco aguarda,
tu silueta se me tarda
aunque el sol me da su haz.
Una paloma locuaz
me arrulla con su voz tierna,
la arboleda se prosterna
ante el arco y su atavío...
¡Ven, perdóname, amor mío!
No existe tormenta eterna.
La primera estrofa introduce el escenario de paz restaurada (“El carmen volvió a la paz”). Un carmen es un jardín o quinta, (en Granada, Andalucía), aunque también es una composición poética. Carmen viene de la palabra árabe “karm” y significa literalmente “parra” y es curioso porque todos los carmenes tienen (o tenían tradicionalmente) un emparrado que daba sombra a la entrada de las viviendas. Cuando aprendí esto, quise emplearlo en algún poema y este cuadro me ofreció la oportunidad propicia para mencionarlo.
La mención del banco en la entrada ante el arco de atavío floral, es acorde al cuadro del pintor RUSSEL COBANE. La “silueta” de la mujer amada sugiere una espera ansiosa, que tarda en llegar pero la paloma y el arcoíris refuerzan la calma y la seguridad de que “llegará”. El pedido de perdón (“¡Ven, perdóname, amor mío!”) es una invitación directa, emocional y humilde, para resolver la pelea.
[2]
El sendero del jardín
llena de color mi alma,
el viento se puso en calma
y el aire huele a jazmín.
La lluvia barrió el hollín
y el sol es una linterna,
en el pórtico gobierna
el tacto del sentimiento,
no hay brisa, siquiera viento:
No existe tormenta eterna.
En la segunda estrofa aparece la naturaleza, que se convierte en protagonista de la historia, con el jardín de la entrada a la mansión donde ocurrirá la deseada reconciliación, el jazmín y el sol como símbolos de purificación (“La lluvia barrió el hollín”). La calma absoluta (“el viento se puso en calma
“ / “no hay brisa, siquiera viento”) refleja la paz interna del hablante. “El tacto del sentimiento” son las cuidadosas palabras con las que el protagonista planea recibir a su amada, apenas la vea. Ella aparece en la siguiente estrofa.
[3]
Corolas matiz zafiro
te entregan la bienvenida,
y ante la reja vencida
por tu presencia suspiro.
Cada pétalo que admiro
es la piel de tu entrepierna,
y en la espera sempiterna
estupefacto me quedo,
¡entra a mi jardín sin miedo!
No existe tormenta eterna.
En la tercera estrofa entra en escena ella, la mujer que personifica al amor, que se va intensificando con imágenes sensuales (“Cada pétalo que admiro / es la piel de tu entrepierna”). La “reja vencida” (las barreras entre ambos se han vencido) y las corolas de color zafiro (un bello escenario floral) están dispuestas recibiendo en la mismísima entrada de la mansión a esta bella mujer que aparece. Su hermosura deja “estupefacto” al protagonista, que la invita: “Pasá, no tengas miedo” que estuve “suspirando por tu presencia”.
[4]
Preludios del paraíso
ya vives desde la entrada,
y una alcoba enamorada
te invita sin más permiso.
Tu cutis se hace rojizo
y un diván nos encuaderna,
se enredan tu pierna y mi pierna
frente al hogar de la tarde,
el fuego ya está que arde,
no existe tormenta eterna.
En la cuarta estrofa la reconciliación alcanza su clímax con la descripción de una sincera conversación sobre un diván, donde el amor emocional y físico se vuelven a entrelazar, "enredándose las piernas" de ambos en un momento de baile apasionado. El fuego simboliza la intensidad de la relación, que ahora se traslada a una alcoba “enamorada”, quizás iluminada con una lamparita roja, el color de la pasión. Este matiz invade el pudor de la dama, haciéndola poner colorada, pero se anima y entra para compartir las mieles de una reconciliación, la reconstrucción de un hogar que debería ser un “paraíso” sentimental.
[ESTRIBILLO]
El temporal se evapora
y al cielo celeste ruego,
vengan tiempos de sosiego
y en vez de noche, la aurora.
Y ya que el cielo no llora
más lágrimas de cisterna,
ya que ahora hay paz interna
en esta tarde arrebol,
festejemos este sol:
¡No existe tormenta eterna!
El estribillo, repetido dos veces a lo largo de la canción, describe cómo la tormenta se disipa por completo, y el protagonista celebra la llegada de tiempos mejores (“vengan tiempos de sosiego”). La aurora y el sol representan un futuro luminoso y el autor cierra con la invitación al festejo de la vida en completa felicidad. La “coda” refuerza este mensaje, repitiendo como corolario, parte del estribillo.
MENSAJE CENTRAL:
La letra de esta canción asegura que ningún sufrimiento es permanente y que tras las dificultades siempre hay espacio para la paz, el amor, la renovación y el perdón. La naturaleza actúa como una fuerza sanadora que guía a la persona hacia un estado de plenitud. El estribillo “No existe tormenta eterna” es una afirmación universal que invita a la resiliencia y la esperanza.
CONEXIÓN CULTURAL Y EMOCIONAL:
La décima espinela, utilizada mucho por Sada, tiene raíces en la tradición castellana, lo que conecta a esta canción con un legado cultural de poesía popular. El uso de imágenes naturales y el tono romántico evocan la sensibilidad de poetas como Gustavo Adolfo Bécquer o Rubén Darío, pero con un enfoque contemporáneo que empatiza con lectores modernos. La música utilizada para la composición es del tipo “clásica”, “música de cámara”, que contiene strings de violín, violoncello y contrabajo. En el prompt utilicé las siguientes características: “chamber orchestra, Domenico Scarlatti, Francesco Geminiani, Jean-Philippe Rameau, Pietro Locatelli, Antonio Vivaldi, triunphal march”, logrando así un resultado espectacular al mejor estilo cinematográfico, para darle a la historia un halo musical poderoso y digno. La riqueza de las imágenes que evoca la letra y su impactante musicalidad hacen de esta canción una pieza memorable que celebra la capacidad humana para resolver cualquier problema.
Sin más, los invito a escucharla en el link de arriba: Recomiendo auriculares (tipo cascos) porque en un celular, -que suena como una lata-, no se aprecia plenamente la calidad de la música.

11 de junio de 2021

POEMA A BERNAL

 

POEMA A BERNAL

 

Bernal, cuna de mi infancia,
hoy paseo por tus calles
y me asombran tus detalles
desde el tiempo y la distancia.
Me enamora la fragancia
de tus vistas de primera,
tus plantas de primavera
y nada más yo preciso
que admirar tu paraíso
desde una esquina cualquiera.
 
Tus armónicos colores
desde ancestrales otoños,
son magníficos retoños
de miles de espectadores…
Bellos pájaros cantores
que en la paz y sin barullo,
van trinando con orgullo
que ha comenzado el ritual
de una mañana en Bernal
volando en el aire tuyo.
 
Con majestuosas veredas
y mil árboles añosos
formaste cuadros preciosos
que se colman de arboledas.
En frondosas alamedas
la vida exhibe abundancia,
que brilla en exuberancia
desbordando en un vergel,
falta ver la Torre Eiffel
y diríamos que es Francia.

Cuántas mansiones bonitas
que en mi recorrida veo,
unas de estilo europeo
con jardines y florcitas.
Las más bellas mañanitas
me han recordado que allí
en este barrio crecí
cobijado en la tibieza,
y abrevé de tu belleza
mi alma de colibrí.
 
Por eso quiero, Bernal,
hoy brindarte mis respetos,
con estos versos escuetos
llenos de nostalgia y sal.
Porque eres piedra basal
donde mi contacto empieza
con la familia y la mesa
en la que viví mi infancia,
y ahí supe la importancia
de amar la naturaleza.
 
Metrópoli de ilusión
que acunaste a este rapsoda,
quiero cantarte esta oda
con todo mi corazón.
Deseando la bendición
del Magnífico Arquitecto,
te regalaré mi afecto
con este canto zorzal,
y siempre serás, Bernal,
mi distrito predilecto.
 
© Rubén Sada. 11/06/2021.
 
 

15 de noviembre de 2020

CERRO DE SIETE COLORES

 


CERRO DE SIETE COLORES

 

Cerro de siete colores
que le das pasión al cielo,
acariciando tu suelo
en sus cotas superiores...
Eleva mis estertores
para huir de este sopor,
préstame solo un color,
que me tiña de feliz,
y haz que mi terreno gris
se maquille con tu amor.
 
© Rubén Sada. 15/11/2020

26 de enero de 2020

NAVEGARTE


NAVEGARTE

Tu piel es tibia marea
do mi brújula está loca,
mi barco en tu puerto choca
y en tu mar se zarandea.
Mi gaviota merodea
tus celestiales diseños,
en tus ojos bien porteños
se halla la musa más guapa,
tu cuerpo, desnudo mapa
donde navegan mis sueños.
© Rubén Sada. 12/01/2020.

RÍO DE LA PLATA


RÍO DE LA PLATA

Soy de mi río una gota,
una simple, vil molécula,
soy del trigo el alba fécula
que en la brizna se alborota.
Soy de mi pampa una mota
más leve que el almidón,
se descuelga mi telón
con el gris de una llovizna,
mota, gota, barro, brizna
de mi río piel de león.


© Rubén Sada. 08/12/2019

PAISAJE

PAISAJE


Puna de piel y follaje
que el sol tan de cerca cubre,
vastedad, la inmensa ubre
que da pan al que trabaje.
Yungas de esperanza, traje
que asegura eternidad,
cielos, húmeda bondad
que entibia temperatura,
y un bardo siembra cultura
en surcos de inmensidad.
© Rubén Sada. 9/12/2019.
Sobre una fotografía enviada por el payador Emanuel Gabotto desde sus giras artísticas.

16 de enero de 2020

NATURA

NATURA

(Décimas de Rubén Sada, Reinaldo Figueroa y Rafael Sarmiento Enríquez,
basadas en un hermoso cuadro de Viviana Zeberio)
PARTE I
—(Rubén Sada)—
Arcoíris invernal
de hermosura centellea,
Natura tiene presea
al fin del ciclo otoñal.
Hacia el pintor celestial
toda la vida señala,
y el matiz va haciendo gala
de un pincel en diestra mano,
¡qué lindo es que el ser humano
cuide lo que Dios regala!
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Voy a ver si tomo altura
y con mi verso no estrujo
ese precioso dibujo
que hizo su literatura.
A pincel de rima pura
su verso usted dibujó,
cada idea que rimó
logra que sea el lenguaje
más hermoso que el paisaje
que la Natura creó.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
No sé de qué forma pienso
mezclar toda mi acuarela
para que sea mi espinela
digna de tan bello lienzo.
Cada color tan intenso
como el cuadro lo precisa,
acá textura, allá lisa,
la tela emoción ofrece,
tanta que a veces parece
que escapa afuera la brisa.
🌲
—(Rubén Sada)—
Los colores de natura
se imprimen en la retina,
y hay lugares de Argentina
de semejante estatura.
Y Viviana tuvo altura,
una altura colosal,
pintando un paisaje austral
con su técnica muy propia,
quedó más buena la copia
que el precioso original.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Sada empezó de pintor
sobre el lienzo de la idea,
y ha alterado la marea
de un mar improvisador.
Veré si tengo color
de néctar para hacer miel,
veré si alcanzo el nivel
de esta obra realizada,
hecha por “da Vinci” Sada
y el “Picasso” Rafael.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Da Vinci, Picaso y el
Bosco, completan la triada
de una paleta colmada
de colores y un pincel.
Que triplica su nivel
cuando en tres manos se junta,
y sobre la tela unta
colores para la fiesta
de encontrar cada respuesta
antes de hacer la pregunta.
🌲
—(Rubén Sada)—
Antes de hacer la pregunta
a la artista que pintó,
en un bastidor ya vio
el alba que aquí despunta…
Con un río que pespunta
cosiendo trozos de suelo,
terrenos en los que el cielo
con la tierra forma enrosque,
¡no habría pintado el bosque
ni el Bosco en preciado anhelo!
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Vamos a pintar, poeta,
en lienzo de abracadabra,
vamos a usar la palabra
como pincel y paleta.
Una pintura completa
con ustedes quiero hacer,
hoy yo le quiero poner
color al palmar y al trillo
para que tenga más brillo
que el sol al amanecer.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Amarillo para el sol
y flores de romerillo,
la espiga del espartillo
y la llama del farol.
Para la harina, el bijol
también de amarillo, haría
monedas a la alcancía
si de oro las pintara
y de amarillo la cara
triste de la cobardía.
🌲
—(Rubén Sada)—
Al cerúleo pino enhiesto
mi poesía lo nombra,
y debajo de su sombra
hay un tapiz verde expuesto.
Es que la amistad es esto,
cosas distintas en calma,
dándose todas la palma
en una imagen exótica
con una paz estrambótica
que te tranquiliza el alma.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Si de pintura se trata,
en el cuerpo del lenguaje
le voy a pintar al traje,
con mi pincel la corbata.
Una hebilla de hojalata
y aunque sea fantasía
el cinto muestre valía
de un brillo espectacular
que le pueda encandilar
los espejuelos al día.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Los espejuelos del día
se encandilan con tu brillo,
cuando le pintas el trillo
grande a nuestra poesía.
Le pides a la bahía
azul para tu celaje,
y cuando acabas el viaje
repartiendo tus colores,
tiene aguaceros de flores
el cuadro de tu paisaje.
🌲
—(Rubén Sada)—
Los espejuelos del día
iluminan su candil,
y es el astro rey marfil
que brilla en esta osadía.
Todo este cuadro es poesía,
increíble naturaleza,
es Natura, mas sin lesa
que el hombre de la ciudad
recibió como heredad
y disfruta su belleza.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Yo utilizo los colores,
esos que sobran en ti
y con pincel de alelí
me pongo a pintar las flores.
Sobre un lienzo de dolores
yo pinto una cicatriz,
tal vez no tenga el matiz
de grandeza ni de altura,
pero al menos la pintura
muestra su rostro feliz.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
El color a ti te sobra
Entre óleos y temperas,
pintas ciudades enteras
en dos versos de una obra.
A ti la rima te cobra
con crayolas el peaje,
cada vez que haces un viaje
sobre el corcel del lirismo,
tu pincel del repentismo
le va estirando el paisaje.
🌲
PARTE II
—(Reinaldo Figueroa)—
Anoche era un poco tarde,
yo regresaba a mi lecho,
el sueño es fuego que al techo
neuronal lo quema y arde.
Me obliga a que me resguarde
pero regreso sutil,
con mi pincel de marfil
y mi color consonante,
como el mejor estudiante
del taller de Oniesis Gil.
🌲
—(Rubén Sada)—
Bajo del pañuelo añil
ha trabajado la alumna,
y en la senda se encolumna
el arte payadoril.
Pongo un cuadro en este atril,
uno como el de Viviana,
que la décima engalana
y pinta de azul profundo,
los cuadros pintan el mundo
de los niños del mañana.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Mis maestros de pintura
son tantos y tan distintos,
que pinto más por instintos
que por la enseñanza pura.
Pero el que bebe cultura
se emborracha con el arte,
por eso he venido a darte
de mis mejores bocetos,
repartiendo mis respetos
iguales a cada parte.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Cuando alguien pinta el respeto
tú sabes lo que yo pienso,
que sobre el rimado lienzo
hace el cuadro más completo.
El pintor analfabeto
prefiere el color mezclar
y empieza a pintar un mar
con tiburones dañinos
tú pintas lobos marinos
y él te los viene a matar.
🌲
—(Rubén Sada)—
Muchos cambian de color
y en vez de elegir el verde,
ven el negro, que los pierde
en un petróleo de horror.
Y está el pálido sopor
con que mis mejillas mojo,
me pincha más que el abrojo
y el espíritu me aterra
cuando escucho hablar de guerra
a los que mutan al rojo.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
El que te viene a matar
los colores sobre el lienzo,
en vez de olores de incienso
azufre viene a entregar.
Ese sí dibuja el mar,
te lo pinta tormentoso,
y antes de pintar lo hermoso
hace con pincel heridas
que desdibujan la vida
haciendo el trazo borroso.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Yo estaba en este vergel
pintando imaginaciones,
en un cuadro de expresiones
exprimía mi pincel.
Tú llegaste, Rafael,
a reforzar mi pintura,
ya había pintado llanura,
los riscos y manantiales,
y me diste palmas reales
para conocer la altura.
🌲
—(Rubén Sada)—
En tu cuadro está la vida,
amor, respeto, cariño,
conserva del cielo el guiño
de la pradera vestida.
Por árboles bendecida
con los más bellos colores,
montañas de trovadores
ante ti se habrán reunido,
son sus décimas latido
del taller de payadores.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Cuando te enseñé la palma
tú traías en la mano
ya tu penacho de guano
de los palmares del alma.
Quizás encontraste calma
a tu lienzo en mi papel,
el día que tu pincel
vino a colorearme el trillo,
que a trazos de carboncillo
yo había hecho en el vergel.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Yo había pintado la abeja
pero no pintaba flores,
antes de pintar dolores
ya había pintado la queja.
Empecé a pintar la reja
sin haber pintado el preso,
ya había pintado el beso
que de cariño contagia
y tú me diste la magia
sin cobrarme un solo peso.
🌲
—(Rubén Sada)—
Con tres colores primarios
se hacen todos los colores,
nosotros, tres payadores
pintamos abecedarios.
Hay pintores literarios
que dan color a un vergel,
soy alumno de Emanuel
Gabotto y aquí me junto
en un bello contrapunto
con Reinaldo y Rafael.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Mi cuadro tiene la vida
del que lo viene a apreciar
cuando lo puede admirar
el amigo que lo cuida.
Da sin voz la bienvenida
al duende de la mirada
y la paleta rimada
un arco iris despliega,
cuando el que su frente llega
es el profe Rubén Sada.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Si yo quiero a Rubén Sada
pintarlo en mi desarrollo,
más que pintar un arroyo,
pinto un río con cascada.
Debo pintar la alborada
en un cielo cristalino
y con mi pincel divino
cuando el color se desate,
pintar un vaso de mate
para el amigo argentino.
🌲
—(Rubén Sada)—
Con verde, rojo y azul
completamos la paleta,
y llegamos a la meta
que se descuelga en un tul.
Dos pinos y un abedul
que trinan en la mañana,
les dan gracias a Viviana
que los supo interpretar,
y en su lienzo así plasmar
la poesía arte-sana.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Yo no le puedo cobrar
al que belleza regala,
como no pinto la bala
para la vida matar.
No puedo pintar el mar
si no hago flotar veleros,
como no he pintado esteros
para evitarme el adiós,
de otro amigo y sean dos
lejos gritando tequieros.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Yo no cobro la pintura
que hace mi pincel mental,
si yo pinto el manantial,
tú la desembocadura.
Cuando pinto la montura
eres quien pinta el corcel,
cuando yo pinto la miel
ya tú pintaste la flor,
tú eres el mejor pintor
que ha llegado a mi vergel.
🌲
—(Rubén Sada)—
Yo no le puedo cobrar
como Dios no cobra el agua,
solo le ofrezco la fragua
donde poder martillar…
Y así los versos forjar
como el mejor artesano,
ya que el arte siempre es sano
y da comida al hambriento,
el arte es nuestro alimento,
¡forjémoslo en nuestra mano!
🌲
PARTE III
—(Rubén Sada)—
El río pinta esperanza
que “es lo último que se pierde”,
y va contagiando el verde
mientras va regando a ultranza.
Cada pino es una lanza
que asesta heridas al viento
y él lo esquiva en un intento
de seguir firme en su curso,
este cuadro fue un discurso
de matiz y sentimiento.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Tú el cuadro no lo pintaste
pero sí tocó la cima,
fue por la preciosa rima
que encima le colocaste.
Con esos versos lograste
lo que no hizo la Natura,
porque tú con tu cultura
y con tus rimas completas
reuniste tres poetas
más grandes que esa pintura.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Cuando tú pintas el río
Sada pinta cada orilla,
y yo pinto la semilla
que un día será macío.
Cuando pintas el bajío
Sada pinta la llanura
y yo con poca pintura
pinto a pinceles de idioma
la curva para la loma
si ustedes me dan la altura.
🌲
—(Rubén Sada)—
Ustedes dieron cultura,
fueron dejando sus flores,
yo recibo sus honores,
su excelsa literatura.
Porque pintan con bravura
sus versos como estandarte,
esta heredad fue un baluarte,
más que una era de trigos,
los aprecio mucho, amigos,
gracias por mostrar su arte.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Más grande que la pintura
es la fuerza de este trío,
que sin dejar de ser río
besan al pino la altura.
Tú a chubascos de cultura
aumentaste la corriente,
y ahora cuando ve la gente
el cuadro del repentismo,
dicen que el cuadro es el mismo,
pero luce diferente.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Somos aquí tres pintores
que a pinceladas mentales,
pintamos los manantiales
que le dan vida a las flores.
Somos los tres ruiseñores
Rey, Rafael, junto a Sada,
y si ven que a la enramada
le está faltando un sinsonte,
es hora que llegue al monte
el profe, Lewis Estrada.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Si llega el sinsonte Estrada
estará completo el día,
cuando el cuarteto sea orgía
de trinos en la enramada.
Cuatro vainas y una espada,
cuatro vasos y un licor,
cuatro autos y un motor,
cuatro potros y una pista,
cuatro pechos y una lista
de ojos pidiendo amor.
🌲
—(Rubén Sada)—
Los insignes repentistas
que a este sitio dan honores,
vengan con los payadores
a engrosar las grandes listas.
Pinten un buen cuadro, artistas,
¡pinten su gran trayectoria!
Aquí va mi petitoria:
¡Escriban aquí su verso!
Se alegrará el universo
por su fiel dedicatoria.
🌲
—(Rafael Sarmiento)—
Ya me voy a retirar,
el trabajo me procura
y no puedo a tanta altura
mi tarea realizar.
Qué dolor aterrizar
cuando se pasa un buen rato,
volar a versos fue grato
pero el celular me grita
que ya me queda poquita
conexión Facebook por dato.
🌲
—(Reinaldo Figueroa)—
Si vamos a terminar
terminemos a lo grande…
—(Rubén Sada)—
Mientras el pincel expande
el color del germinar.
—(Reinaldo Figueroa)—
Volveremos a pintar
nueva luz y otra alborada.
—(Rubén Sada)—
Un paisaje de enramada
donde siempre REIna el viento
—(Reinaldo Figueroa)—
Con Rey, Rafael Sarmiento,
y el poeta Rubén Sada.
🌲🌲🌲
15/01/2020 – © Rubén Sada. © Reinaldo Figueroa. © Rafael Sarmiento Enríquez.

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